Expositie in de beeldentuin van Paula Withagen

Dit jaar had Paula Withagen vier kunstenaars uitgenodigd voor een expositie van twee weekenden in haar beeldentuin in Halsteren. Het eerste weekend was van 10 tot en met 12 juli en het tweede weekend is van 17 tot en met 19 juli.

Naast Paula zelf, exposeren Anja Barendrecht, Anneke Gruteke-van Diesen, Ingrid van der Meer en Marie-Cécile de Munck in de tuin aan Daansbergen 48 in Halsteren.

Het was weer heel warm en daarom was het fijn dat er midden in de tuin een partytent stond met koud water en andere koele drankjes en dat er een paar fijne schaduwrijke plekjes waren in de tuin waar je even kon zitten.

Natuur en kunst komen samen bij de natuurbeelden en natuursculpturen van Anja. Al jaren werkt Anja, die ook natuur gids is geweest, samen met de natuurelementen en pure natuurschatten die op haar pad komen. Vroeger haalde ze haar materialen uit de natuur zoals uit het bos maar tegenwoordig meestal uit haar eigen tuin. Ze beschouwt dit als een cadeau van de natuur, waar zij mee mag werken.

Bij het maken van haar creaties vraagt Anja zich altijd af "Hoe kan iets zichzelf tonen". Anja zal wel snoeien maar wil altijd dat de natuur zichzelf manifesteert in haar werk. Door deze werkwijze ontstaan haar natuurcreaties in hun eenvoud, puurheid en soms ook rauwe schoonheid.

Een voorbeeld is de ring van uitlopers van de schijnaugurk of Akebiadie die Anja gemaakt heeft en die ze elke keer bijwerkt met nieuwe uitlopers waardoor oud en nieuw letterlijk verwezen zijn.

Anja zet haar creaties puur en onbehandeld in de tuin en daardoor kunnen ze deel blijven van het leven in de tuin en gebruikt worden door vogels en insecten en dergelijke. Zo worden ze weer teruggegeven aan de natuur.

"Het grootste geluk is als ik zie dat vogels en spinnen er gebruik van maken", aldus Anja. Een prachtig voorbeeld daarvan was de libelle die de hele dag al op een van haar creaties zat.

De inspiratie voor haar werk krijgt Anneke voornamelijk van de natuur. Haar inspiratiebronnen zijn bloemen, vogels, schapen, Schotse hooglanders en andere dieren in de natuur.

In 1998 kwam Anneke voor het eerst in aanraking met klei, met het maken van keramiek, door cursussen bij een creatief centrum. Momenteel is het een, zoals ze zelf zegt, "uit de hand gelopen hobby". 

Zelf experimenteert ze in haar atelier met haar elektrische- en raku-oven en heeft daarnaast ook workshops raku- en kopermat-stoken gevolgd.

Door gebruik van verschillende soorten klei en de manier van afwerken en verwerken,zoals handvormen, maar ook platen klei of bolvormen te gebruiken als uitgangspunt, ontstaan allerlei soorten dierfiguren, vogels, koeien, schapen en meer.

Ook door de keramiek te combineren met andere materialen, zoals koper,aluminium, hout en/of smeedwerk ziet Anneke kans om geheel eigen en unieke beelden te creëren.

Om weer ruimte te maken voor nieuw werk verkoopt Anneke haar creaties op kunstmarkten en evenementen als deze in de beeldentuin.

Wat meteen opvalt bij de stand van Ingrid is de kleurrijke display met oorbellen van boodschappentasjes. Hoewel Ingrid edelsmid en emailleur is zijn deze oorbellen eigenlijk als een grap met haar zus ontstaan na een opmerking dat sieraden zo duur zijn. Ingrid besloot toen met de boodschappentasjes die ze had goedkope sieraden te maken. 

Ingrid kreeg haar kunstopleiding aan de kunstacademie in Houston in Texas. In 1999 kwam Ingrid in de Verenigde Staten te wonen en heeft daar twaalf jaar lang een opleiding aan de kunstacademie gevolgd. In het eerste jaar volgde ze voornamelijk teken- en schilderlessen. Al snel gevolgd door edelsmeedlessen, emailleeropleiding, glasfusing, lassen, foldforming van metaal en nog vele creatieve workshops op allerlei vlakken.

In de Verenigde Staten is Ingrid ook begonnen met met het verkopen van haar sieraden op verschillende kunstmarkten en tentoonstellingen.

Na twaalf jaar in de de Verenigde Staten vond Ingrid terug in Nederland, een huis met atelierruimte in Wouwse Plantage. In deze atelierruimte kan Ingrid telkens weer nieuwe technieken gebruiken of combineren met oude technieken om op die manier weer iets nieuws te maken.

Terug in Nederland werd Ingrid ook secretaris bij de Vereniging van Nederlandse Emailleurs en lid van diverse kunstgroepen in Nederland en ook is ze nog steeds lid van sommige kunstorganisaties in de Verenigde Staten.

Omdat Ingrid het zonde zou vinden als alle kennis die ze in de loop van de jaren heb opgedaan verloren zou gaan geeft ze ook af en toe een workshop om deze kennis over te dragen.

Marie-Cécile creëert draagbare kunst van de wol van haar eigen Drentse Heideschapen die ze op haar boerderij 't Ceciliahof houdt. Ook wol van andere schapen wordt gebruikt omdat de wol van  Drentse Heideschapen voor sommige toepassingen te hard is.

In haar atelier op ’t Ceciliahof maakt zij haar wool-art en verzorgt Marie-Cécile tevens workshops in wolbewerking en viltkunst. Vaak komt haar inspiratie uit de natuur. Een bepaalde sfeer, mooie herfstkleuren, gekleurde bloemen, het is allemaal een inspiratie voor haar werk.

Haar zachte, handgevilte sjaals en kragen vormen een expressieve, soms spetterend kleurrijke, soms juist sober naturelle signatuur binnen haar werk. Het gebeurt ook dat ze zich laat verrassen door de wisselwerking tussen de kleurstoffen en de wol of zijde waar ze mee werkt.

Behalve kleding ontwerpt en maakt Marie-Cécile ook (akoestische) wandpanelen en woondecoraties voor in huis waarin wol en ruimte elkaar versterken.

Soms werkt Marie-Cécile in opdracht maar veel werk wordt verkocht via haar webshop en open atelier dagen. op haar boerderij verzorgt Marie-Cécile ook workshops zoals bijvoorbeeld een workshop vachtvillen.

De inspiratie van Paula is meestal menselijke figuren waarbij vaak de verbondenheid een rol speelt. In een stuk ruwe steen zoekt Paula naar een harmonie tussen steen en het beoogde resultaat.

Bij de werken van Paula is  de sokkel van een beeld ook belangrijk. Volgens Paula is de  eenheid “Beeld en Sokkel” fundamenteel. Elk beeld in de beeldentuin is dan ook niet 'zomaar' neergezet maar staat dan ook op een passende sokkel

De menselijke figuren zijn ook in Paula's schilderijen terug te zien waarbij er vaak een interactie is, alsof de figuren met elkaar communiceren. Paula spreekt ook soms wel van een 'gebeeldhouwd schilderij'.

De expositie met meerdere kunstenaars is maar één keer per jaar twee weekenden, maar de beeldentuin met Paula's beelden is het gehele jaar geopend, maar het is verstandig vooraf even een telefoontje te plegen, zodat u niet voor niets komt. Tel. 0164 68 38 20 of 06 42477351

Datum: vrijdag 17, zaterdag 18 en zondag 19 juli.

Openingstijden: 11:00 tot 18:00 uur

Locatie: De beeldentuin van Paula Withagen, Daansbergen 48 in Halsteren